ЗЫ! Девочки, не жалеем дискового пространства в этой теме! Хорошее изображение здесь важно.
Потом просто вычищу тему, когда работу закончим и определимся с наилучшим вариантом. А лучшие отобранные исходники, кторые не пройдут в схемы - поместим в запасники в галерею.

Насколько я понимаю, на большинство этих картин у ХАЕДа уже есть схемы.
http://www.heavenandearthdesigns.com/

а вот Фифа с чашечкой и письмом - очень понра! Причем у нее все и так хорошее, четкое, а вот фирменное верноновское лицо надо бы сделать почетче (а то в маркусовых крестиках совсем расползется...

zlataya, заливаю через радикал, т.к. файлы "тяжелые" (кстати надо будет предусмотреть это в галерее)

О предложенных картинах. О дамах не сужу, не разбираюсь. Просто по душе Дама с письмом. Если захочу вышивать портрет когда-то - подобный сюжет нравится.

А насчет пейзажей. Охота как мне кажется получится хорошо в большой схеме (не меньше 800 символов). И собака и охотник здорово оживляют , придают настроение. Вышитая картина может получится хороша.
А вот Шишкинская эта нартина как мне кажется из невышиваемых у Шишкина. Вот очень много у него подобных, чисто живописных полотен. Приглушенная очень однородная невеселая цветовая гамма, мелкие детали тонкими точечными мазками кисти - в нитках, как я вижу по своей вышивке - мелкоостротравчатость получается скорее мутновтой пушистостью. Темные, теневые места и угрюмозеленые оттенки усугубляются в нитках. И если такие места на картине эпизодичны, то еще ниего. А вот когда весь пейзаж в таком стиле и в таких цветах и в такой технике - то вышивка не получится ни привлекательной ни интересной...
Вообще для вышивания Шишкин лес как мне кажется так же капризен как море айвазовского. Далеко не каждая картина вышиваема.... Вот более солнечные, контрастные картины Шишкина получаются в схемах однозначно лучше и выигрышнее...

Просто мысли по поводу)

А виноградница очень нравится как получается обработанная часть!!!
Но "удавку" на шее хочется еще светлее... или, может быть, серый оттенок этой тени поменять чуть-чуть на какойто более теплый...коричневатый...
Такая серая тень в схеме может включать синие оттенки ниток в блендах, эта проблемная тень станет в вышивке ярче чем на исходнике....

... а еще, я, наверное, извращенка... мне больше нравятся цвета на картинке из моего 177 сообщения, такая она.. золотисто-загорелая в зеленцу...

.. про даунов: в Парижском Диснейленде довольно много народу, и презжают целые группы детей, классы.. И вот мимо меня идет парами за ручки группа детей, головами вертят во все стороны, улыбаются, рты пооткрывались... им все так интересно... и вид у них, прям как и у меня, от детской радости и восторга.. Только потом я поняла, что это группа детей-инвалидов с умстенными дефектами.. Но более ярко выраженной радости на лицах я там не видела

Да она просто красавица. Такая живая, пышущая здоровьем, полная сил - настоящая итальянка. Не то, что Стоянкина гламурненькая девица.

Пренебрегая академизмом, художник искал и находил новые возможности освещения. «Итальянский полдень» Брюллов писал в настоящем саду, когда светило стояло в зените. «Для вернейшего расположения теней и света я работаю сию картину под настоящим виноградником в саду»,- писал Брюллов об этом произведении. Лицо, плечи и руки позировавшей ему натурщицы он «прикрыл» тенью виноградника. Потрясающий эффект светотени на этом полотне подчеркивают рефлексы от красной шали.

Художник стремился найти красоту в простом, повседневном. Его героиней стала искрящаяся задором, цветущая здоровьем молодая женщина, срывающая в саду кисть винограда. Она покорила художника ярким блеском широко расставленных глаз, а главное - брызжущей через край жизненной силой. Николай Васильевич Гоголь написал о ней: «Женщина страстная, сверкающая, пылающая всей роскошью страсти, всем могуществом красоты».

Зрелая красота героини под стать налитой солнцем и соками земли грозди винограда, которой она любуется. Зенит дня, зенит жизни природы, пора созревания плодов - зенит человеческой жизни.

В картине «Итальянский полдень» (как и в «Итальянском утре») сюжет взят не из мифологии, не из библии, а просто из жизни. Брюллов решился нарушить старые эстетические законы, сумел найти изящное в повседневном. Но смелость и новизна замысла вызвали единодушный отпор. Все выражали порицание новой работе Брюллова: старший брат Федор, многие коллеги и публика. Картина весьма шокирует почтенных членов «Общества поощрения художников», и они лишают Брюллова стипендии. Но, к счастью, к тому времени мастерство художника настолько окрепло, что он решает идти своим путем.

Обе работы, "Итальянское утро" и "Итальянский полдень", находились в Зимнем дворце - в личных покоях императрицы Александры Фёдоровны, что не мешало художникам и публике видеть их. В "Дневнике" художника А.Н. Мокрицкого от 14 октября 1835 года повествуется, как он с А.Г. Венециановым посетили будуар императрицы для знакомства с этими живописными шедеврами."

Кстати обратите внимание на слова о светотени, думаю если убрать "удавку" на шее, картина много потеряет. На мой взгляд эта тень естественна.

Вот нашелся такой вариант картины

Если цветовая гамма устраивает, то подредактирую